Kompositionen
Hier findest du Kompositionen, die UserInnen mit Soundscapes erstellt haben.
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Von Zügen ziehen
Laura Mello
Eine Komposition von:
www.lauramello.org Laura Mello beschäftigt sich in ihrem Werk mit sozialen Aspekten des Hörens im Feld der musikalischen Komposition ohne Begrenzung von Musikgenres oder Hörgewohnheiten. Dabei spielt die Sprache als Klang- oder Sinnquelle eine wesentliche Rolle. Ihre Arbeit umfasst instrumentale und elektroakustische und intermediale Kompositionen, Klanginstallationen und Performances. Laura Ritzmann Mello hat in Brasilien Kommunikationswissenschaft und Komposition (bei Mauricio Dottori) studiert. Als Bratschistin und Pianistin war sie in Brasilien tätig. 2003 zog sie nach Wien, wo sie bei Dieter Kaufmann elektroakustische Komposition studierte. Dort besuchte sie auch Workshops vom ImpulsTanz Festival bei D.D. Dorvillier und K.J. Holmes. 2005 erhielte sie den Theodor Körner Preis der Arbeiterkammer Österreich für das multimediale Stück On the phone (mit Jessica Huijnen). 2006 zog sie nach Berlin, wo sie u.a. Seminare und Workshops mit Amelia Cuni (Gesang), Amos Hetz (Tanz), Daniel Ott, Enrico Stolzenberg, Julian Klein (Musiktheater), Wolfgang Heiniger (intermediales Komponieren) und Manos Tsangaris (Komposition) besuchte. Seit 2006 arbeitet sie freischaffend als Komponistin, Performerin, Dozentin und Werbetexterin. Aufführungen hatte sie u.a. in Österreich: IGNM Festival, Elektronischer Frühling, Stromschiene (Wien), Festival der Regionen (OÖ); in Deutschland: Konzerthaus Berlin, Sophiensaele, Dock11, HAU, Berlinische Galerie (Berlin), Kaskadenkondensator (Basel), Wachelturm (Zürich). Künstlerresidenzen besuchte sie 2008 bei PACT-Zollverein in Essen und 2009 in Litauen, im Rahmen des Programmes Vilnius Capital of Culture. Mit ihrer Arbeit als Solo-Performerin nahm sie 2010 bei der internationalen Eurolatin Performance Tour teil (Schweiz, Deutschland). In Kooperation mit Klangnetz (Berlin) und Velak (Wien) ist sie in der Organisation von Konzerten und Festivals beteiligt, wie das 2009 vom Hauptstadtkulturfonds gefördete HörenSehen2.0 in der Berlinischen Galerie, und die 2010 für den Innovationspreis der IG-Kultur Wien nominierte Konzertreihe Donauwellen - BerlinWieInWien.2012 8´00 stereo Soundscapes inside and outside trains and train stations in Germany. Train sounds are themselves the source for compositional impulses. The verb "Ziehen" as an idea of "extending", "stretching" the soundspace we live in. As it happens when one travels regularly by train: it becomes an extension, a stretch between two or more places one lives. Either sitting on a couch (sharing a cabin or even alone), working at a desk or laying on a bed, trains are small transportable rooms that extend our owns. Radio premiere: ORF, 28.10.2012Mehr erfahren über: Laura Mello
Eine Komposition von:
www.lauramello.org Laura Mello beschäftigt sich in ihrem Werk mit sozialen Aspekten des Hörens im Feld der musikalischen Komposition ohne Begrenzung von Musikgenres oder Hörgewohnheiten. Dabei spielt die Sprache als Klang- oder Sinnquelle eine wesentliche Rolle. Ihre Arbeit umfasst instrumentale und elektroakustische und intermediale Kompositionen, Klanginstallationen und Performances. Laura Ritzmann Mello hat in Brasilien Kommunikationswissenschaft und Komposition (bei Mauricio Dottori) studiert. Als Bratschistin und Pianistin war sie in Brasilien tätig. 2003 zog sie nach Wien, wo sie bei Dieter Kaufmann elektroakustische Komposition studierte. Dort besuchte sie auch Workshops vom ImpulsTanz Festival bei D.D. Dorvillier und K.J. Holmes. 2005 erhielte sie den Theodor Körner Preis der Arbeiterkammer Österreich für das multimediale Stück On the phone (mit Jessica Huijnen). 2006 zog sie nach Berlin, wo sie u.a. Seminare und Workshops mit Amelia Cuni (Gesang), Amos Hetz (Tanz), Daniel Ott, Enrico Stolzenberg, Julian Klein (Musiktheater), Wolfgang Heiniger (intermediales Komponieren) und Manos Tsangaris (Komposition) besuchte. Seit 2006 arbeitet sie freischaffend als Komponistin, Performerin, Dozentin und Werbetexterin. Aufführungen hatte sie u.a. in Österreich: IGNM Festival, Elektronischer Frühling, Stromschiene (Wien), Festival der Regionen (OÖ); in Deutschland: Konzerthaus Berlin, Sophiensaele, Dock11, HAU, Berlinische Galerie (Berlin), Kaskadenkondensator (Basel), Wachelturm (Zürich). Künstlerresidenzen besuchte sie 2008 bei PACT-Zollverein in Essen und 2009 in Litauen, im Rahmen des Programmes Vilnius Capital of Culture. Mit ihrer Arbeit als Solo-Performerin nahm sie 2010 bei der internationalen Eurolatin Performance Tour teil (Schweiz, Deutschland). In Kooperation mit Klangnetz (Berlin) und Velak (Wien) ist sie in der Organisation von Konzerten und Festivals beteiligt, wie das 2009 vom Hauptstadtkulturfonds gefördete HörenSehen2.0 in der Berlinischen Galerie, und die 2010 für den Innovationspreis der IG-Kultur Wien nominierte Konzertreihe Donauwellen - BerlinWieInWien.Hochgeladen am: 13.08.2013 -
KlangBüro #12
Norbert Stammberger
Eine Komposition von:
* 1958, Coburg, lives and works in Munich Saxophonist, freelance composer, Master of Arts in Philosophy, founder of the GNU Records & Publishing Munich. Solo artist in Munich, Sardinia, Istanbul, Italy, Bucharest, Transylvania, Burgundy, Corsica, Vienna. Composer, conductor and ensemble direction, Munich Radio Orchestra, Radio Orchestra Synfony Beograd, Red Note Ensemble, Edinburgh, Choo Choo Aero Big Band, Unternehmen Kobra, Ensemble Mambo Varèse; Since 2001 European concert tour with the project "New Music in Old Rooms" Artistic collaboration with Allen Ginsberg, Mal Waldron, Fred Frith, Ernst Fuchs,Hans Werner Henze, Friedhelm Klein, Peter Brötzmann, Chris Karrer, Amon Düül II, Popol Vuh and Embryo.Klangsammlungen aus Izmir, Istanbul und München. Gewünschte und gehörte Klänge. Musikfest der MGNM (Münchner Gesellschaft für Neue Musik) 2013 erweitert zur Komposition. Kompositionen und Improvisationen mit Zuslielung der gesammelten Klänge. Ausführende Musiker: Norbert Stammberger (ss, leader), Christoph Reiserer (cl), Udo Schindler (bcl), Edmund Wächter (bfl), Pit Holzapfel (tb), Klaus Peter Verani (vla), Kai Wangler (acc), Minas Borboudakis (p)Mehr erfahren über: Norbert Stammberger
Eine Komposition von:
* 1958, Coburg, lives and works in Munich Saxophonist, freelance composer, Master of Arts in Philosophy, founder of the GNU Records & Publishing Munich. Solo artist in Munich, Sardinia, Istanbul, Italy, Bucharest, Transylvania, Burgundy, Corsica, Vienna. Composer, conductor and ensemble direction, Munich Radio Orchestra, Radio Orchestra Synfony Beograd, Red Note Ensemble, Edinburgh, Choo Choo Aero Big Band, Unternehmen Kobra, Ensemble Mambo Varèse; Since 2001 European concert tour with the project "New Music in Old Rooms" Artistic collaboration with Allen Ginsberg, Mal Waldron, Fred Frith, Ernst Fuchs,Hans Werner Henze, Friedhelm Klein, Peter Brötzmann, Chris Karrer, Amon Düül II, Popol Vuh and Embryo.Hochgeladen am: 13.08.2013 -
Handicapped Waltz
Vesic, Marina
Eine Komposition von:
Marina Vesic, specialist at The University of Music and Performing Arts in Vienna, Austra, Institut ELAK under the guidance of prof. Dr. Karlhenz Essl and Johannes Kretz.Handicapped Waltz is a 8 minutes piece of electroacoustic music for flute, toy piano and electronics.Mehr erfahren über: Vesic, Marina
Eine Komposition von:
Marina Vesic, specialist at The University of Music and Performing Arts in Vienna, Austra, Institut ELAK under the guidance of prof. Dr. Karlhenz Essl and Johannes Kretz.Hochgeladen am: 13.08.2013 -
en passant
jörg piringer
Eine Komposition von:
jörg piringer geboren 1974. lebt in wien. ist mitglied des instituts für transakustische forschung und des gemüseorchesters. arbeitet in den lücken zwischen sprachkunst, musik, performance und poetischer software. http://joerg.piringer.netpeople passing by our rehearsing room in vienna. to record this i created a computer program that tracked the movement on the sidewalk and started the recording as soon as it detected people passing by.Mehr erfahren über: jörg piringer
Eine Komposition von:
jörg piringer geboren 1974. lebt in wien. ist mitglied des instituts für transakustische forschung und des gemüseorchesters. arbeitet in den lücken zwischen sprachkunst, musik, performance und poetischer software. http://joerg.piringer.netHochgeladen am: 12.08.2013 -
Three Cities
Pete Stollery
Eine Komposition von:
Pete Stollery (born 1960) studied composition with Jonty Harrison at the University of Birmingham, where he was one of the first members of BEAST in the early ’80s. He composes music for concert hall performance, particularly acousmatic music and more recently has created work for outside the concert hall, including sound installations and internet projects. He has collaborated with practitioners from other artistic disciplines, particularly dance and sculpture and has produced music and sound design for a number of UK visitor attractions including Dynamic Earth in Edinburgh, Magna in Rotherham and St Patrick’s World in Downpatrick (Northern Ireland). He is Professor of Composition and Electroacoustic Music and Director of the Electroacoustic Music Studio at the University of Aberdeen (Scotland), delivering courses on the creative applications of technology in music and music education to students, schoolchildren and the general public. In 1996, along with Alistair MacDonald, Robert Dow and Simon Atkinson, he established the group invisiblEARts whose aim is to perform acousmatic music throughout Scotland and to promote Scottish acousmatic music to a wider audience, both within Scotland and abroad. He is also Chair and Co-Director of the sound festival, NE Scotland’s annual new music festival. His music is published by the Canadian label empreintes DIGITALes. http://www.electrocd.com/en/bio/stollery_pe/ http://www.petestollery.comThree Cities is part of the Three Cities Project, a multimedia research project undertaken by members of SERG (Sound Emporium Research Group) - Suk-Jun Kim, Pete Stollery and Ross Whyte – at the Department of Music, University of Aberdeen. The project involves contribution, participation and experience from the three cities of Aberdeen, Bergen and St Petersburg with the main aim being for participants (composers, listeners, general public) to learn about and engage with audio culture from each city through engagement with sound recordings at the three locations. Two central ideas drive the project. The first is Edward Casey’s phenomenon of “re-implacement” within visual representations of place and his three distinctions of: place at - exact depiction; place of - representational transformation; place for - contemplating the ideal, the vision, the “poetic truth”. The second is Suk-Jun Kim’s three “engagements with place” when creating soundscape composition: 1 - visiting, dwelling on and experiencing a place; 2 - composing with sounds recorded at the place; 3 - listening to the recreation/representation of the experience of the place. Sounds were captured from visits made to the three cities but only Kim and Whyte visited Bergen. They had a different engagement with the sounds of Bergen from Stollery; similarly Stollery and Whyte visited St Petersburg without Kim. Future research, following the creation of works using the sounds recorded in the cities will investigate how these different “engagements” affect compositional approaches. Three Cities was commissioned by the sound festival.Mehr erfahren über: Pete Stollery
Eine Komposition von:
Pete Stollery (born 1960) studied composition with Jonty Harrison at the University of Birmingham, where he was one of the first members of BEAST in the early ’80s. He composes music for concert hall performance, particularly acousmatic music and more recently has created work for outside the concert hall, including sound installations and internet projects. He has collaborated with practitioners from other artistic disciplines, particularly dance and sculpture and has produced music and sound design for a number of UK visitor attractions including Dynamic Earth in Edinburgh, Magna in Rotherham and St Patrick’s World in Downpatrick (Northern Ireland). He is Professor of Composition and Electroacoustic Music and Director of the Electroacoustic Music Studio at the University of Aberdeen (Scotland), delivering courses on the creative applications of technology in music and music education to students, schoolchildren and the general public. In 1996, along with Alistair MacDonald, Robert Dow and Simon Atkinson, he established the group invisiblEARts whose aim is to perform acousmatic music throughout Scotland and to promote Scottish acousmatic music to a wider audience, both within Scotland and abroad. He is also Chair and Co-Director of the sound festival, NE Scotland’s annual new music festival. His music is published by the Canadian label empreintes DIGITALes. http://www.electrocd.com/en/bio/stollery_pe/ http://www.petestollery.comHochgeladen am: 11.08.2013 -
objects that pass through my consciousness without grasping
josh c simmons
Eine Komposition von:
josh c simmons lives and composes in Northwest Ohio.Walking home one evening, I found, a broken piano... in the alleyway.Mehr erfahren über: josh c simmons
Eine Komposition von:
josh c simmons lives and composes in Northwest Ohio.Hochgeladen am: 10.08.2013
Die Rechte, an den hier präsentierten Kompositionen, liegen bei den KomponistInnen.
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